Programok

Az estet – eltekintve néhány oldott pillanattól – az elmúlás feletti bánat, fájdalom foglalja egybe. Hiszen nem csak a művek címei jelzik az élet komor fényeit, hanem azok zeneisége is. A cím egyébként – mely az esten felhangzó első darabé is – ismerős azoknak, akik olvasták Karel Schultz könyvét Michelangelo Buonarottiról, hiszen ennek címe: Kőbe zárt fájdalom. Ezen felül az est vezérfonala a víz is, mely különböző színekben, halmazállapotban jelenik meg. S ami még összekapcsolja a kompozíciókat – és a szerzőket is –, hogy számos közülük szinte ugyanazon a helyen született, Dunabogdányban, ahol mindkét zeneszerző alkot, ahol „műhelyeik” légvonalban mindössze néhány 10 méterre találhatók. A koncerten jelen lesz a két alkotó is, akik maguk avatják be az érdeklődőket a darabok keletkezéstörténetébe.

A Central European String Quartet tagjai egy különleges, rendkívül egységes formációvá kovácsolódtak, amely 2017 óta aktív és meghatározó szereplője a magyar zenei életnek. A kvartett tagjai számos alkalommal léptek fel neves hazai és nemzetközi zenekarokkal, valamint a világ legjelentősebb koncerttermeiben. Munkájukat innovatív projektek és izgalmas programok jellemzik, 2018-ban pedig először hirdették meg nemzetközi zeneszerzőversenyüket, amelyre 27 országból összesen 75 pályamű érkezett. A kvartett elkötelezetten támogatja a kortárs klasszikus zenét és aktívan működik együtt élő zeneszerzőkkel új alkotások létrehozásában. Világszerte számos zeneszerző jelentkezik, hogy a neves CESQ előadásában hallhassa művét. A kvartett olyan rangos fesztiválok állandó vendégeként szerepelt, mint a Művészetek Völgye és a MiraTone Fesztivál és Akadémia, és olyan ikonikus koncerthelyszíneken léptek fel, mint a Zeneakadémia, a Müpa, a Magyar Rádió Márványterme, a Liszt Ferenc Emlékmúzeum, a Magyar Nemzeti Galéria, az Óbudai Társaskör és a salzburgi Mirabell Kastély, ahol elismert művészekkel közösen léptek színpadra. A Bartók és Beethoven zenei öröksége a vonósnégyes műfajában szakmai program megvalósítását 2024. évben a Magyar Művészeti Akadémia támogatta.

A 2001-ben alakult Corpus Harsona Kvartett eddigi fennállása alatt négy nemzetközi versenygyőzelemmel büszkélkedhet. Háromszor jutalmazták az együttest a számukra írott és bemutatott művekért Artisjus díjjal. Mostani koncertjükön is ezekből a szerzeményekből válogatnak. A kvartett fő szponzora az angliai Michael Rath hangszerkészítő manufaktúra. A Corpus Kvartettet 2024-ben a Kulturális és Innovációs Minisztérium Liszt Ferenc-díjjal tüntette ki.

A Zeneterápiás klub 2024. november 18-ai találkozóján újabb szakmai sétát teszünk a zenepedagógia és -pszichológia határterületein. Vezetőnk ezúttal Stachó László pszichológus, zenetudós és zongoraművész lesz, aki a zenei figyelemre épülő Gyakorlásmódszertan kurzusát 18 ország zenei intézményeiben – zeneiskolától zeneakadémiáig – és fesztiváljain oktatja rendszeresen tíz éve.A Gyakorlásmódszertan a teljes zenei figyelmet helyezi a hangszer- és énektanulási folyamat fókuszába. A módszertan speciális zenei figyelmi tréninget foglal magában; a segítségével elsajátított és gyakorolt figyelemirányítási készségek képessé teszik a muzsikust, hogy otthonosan és kényelmesen tájékozódjék a zenei folyamatban, és minden pillanatban koncentráltan és mélyen át átérezhesse a zene tartalmát. Stachó László habilitált doktor, az elmúlt két évtized során kamarazenét, 20. századi előadóművészet-történetet és zenei analízist, zenepszichológiát is tanított. Az általa kifejlesztett Gyakorlásmódszertant a budapesti Zeneakadémián és a Szegedi Tudományegyetem Zeneművészeti Kar is oktatta. Zongoristaként kamarazenei koncertek közreműködője, és szólóesteket is ad Magyarországon, Európa és Ázsia számos országában, az Egyesült Államokban és Izraelben.Az est során közreműködik Bódi Zsófia énekművész, zeneterapeuta. A Zeneterápiás szakmai klub zeneterapeuták, zeneterapeutákkal együttműködő orvosok, egészségügyi, pedagógiai és szociális szakemberek, valamint a zeneterápia iránt érdeklődők és érintettek találkozóhelye. Az előadásokra a szakembereken kívül szeretettel várjuk az érintett családtagokat, ismerősöket is. A Zeneterápiás klub a szervezők és az előadók önkéntességén és szakmai elköteleződésén, érdeklődésén alapul.  A program ingyenes és minden érdeklődő számára nyitott! Az előadásról videofelvétel készül!A Zeneterápiás Klub házigazdái: Ittzés Zsuzsa és Kovács Petra A Zeneterápiás Klub YouTube csatornája:

A 2024-es Szaxofon és Elektronika Zeneszerzőversenyt a poznańi Ignacy Jan Paderewski Zeneakadémia és a budapesti Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem hallgatói és friss végzősei számára hirdették meg. A versenyre a két intézmény jelenlegi hallgatói, valamint 2019-ben vagy azt követően végzett diákjai pályázhattak szaxofonra és elektronikára írt művekkel. A verseny döntőjére a BMC-ben kerül sor, ahol az előzetesen kiválasztott öt legjobb kompozíció koncertszerű előadása után a zsűri kiválasztja a győztes művet. A nyertes kompozíciót később a 6. SaxEven Nemzetközi fesztiválon fogják bemutatni Poznańban. Az öt kiválasztott mű a szerzők vezetékneveinek ABC sorrendjében: Jan Juszczak: NianiaLovász Ákos: Noise and TonesMáthé Ágnes Klára: OphonexKamil Grzegorz Polak: The Heart SutraBarbara Zach: C/1965 S1 A műveket a két zeneakadémia szaxofon szakos hallgatói fogják előadni. A zsűri tagjai: Magdalena Jakubska-Szymiec, Michał Janocha, Seleljo Erzsébet, Szigetvári Andrea, Lidia Zielińska

Az üveggyöngyjáték, avagy a „játékok játéka” egy titokzatos, univerzális, magasrendű művészeti és tudományos játék, amely ugyanakkor szellemi virtuozitása mellett szemlélődést, elmélkedést is magába foglal. Egyfajta tudományokon átívelő egyetemes nyelv, a szellemi emberek valamiféle világnyelve, „amelynek értelmes jeleivel a játékosok értékeket fejezhettek ki, és képesek voltak őket kapcsolatba hozni egymással. A játék minden korban szoros összefüggésben volt a zenével, s többnyire zenei vagy matematikai szabályok szerint folyt.”Hermann Hesse 1943-ban publikált Az üveggyöngyjáték című regényéből megismerhetjük Josef Knecht üveggyöngyjáték-mester (Magister Ludi) életét, valamint a Kasztália nevű tudósállamot, amelynek középpontjában az üveggyöngyjáték művészete áll. Bár Hesse Kasztáliájában nincsen alkotóművészet, csak előadóművészet és (zene)tudomány, a regényből kiderül, hogy maga Knecht is végzett alkotói tevékenységet. Ezen felbátorodva arra kértem három magyar zeneszerzőt, hogy írjanak egy-egy kompozíciót Az üveggyöngyjátékra reflektálva.

Goffredo Petrassi a 20. századi olasz zeneszerzés egyik legnagyobb alakja, a Conservatorio di Santa Cecilia zeneszerzés professzora volt, akinél számos jelentős a 20. század második felében kiteljesedő zeneszerző tanult. Az esemény a mester és olyan az iskolájában tanult jelentős magyar kortárs zeneszerzők szóló zongoraműveiből áll össze, mint Durkó Zsolt, Jeney Zoltán és Szőllősy András. A koncert emléket állít továbbá Durkó Zsolt születésének 90. évfordulója előtt.

A Pax et Bonum Kamarakórus Balogh Máté, Erkel-díjas és Junior Príma-díjas zeneszerző sokszínű kórusműveiből nyújt válogatást. A koncert különleges műfaji kalandozásokat kínál: szavalókórus, bordal, poszt-spirituálé és zulu népdal is elhangzik, melyek mind Balogh szellemes témaválasztásait és újszerű kóruskezelését tükrözik. A művekben Balogh Máté Misztótfalusi Kis Miklós, Gabrielle von Baumberg, Edward Lear, James Joyce és Fehér Renátó szövegeit dolgozta fel. A szerzővel rendszeres alkotótársa, Fehér Renátó költő beszélget az elhangzó művekről.