Programs

Balogh Máté, Sándor László és Tornyai Péter közös szerzői estjeit a sokféleség és a különbözőség jellemzi, tekintettel arra, hogy három teljességgel különböző zeneszerző egyéniség találkozik egy közös koncerten. Minden egyes alkalmon, így a jelen szerzői esten is körvonalazódik mégis egy-egy olyan téma, melyre felfűzhető a teljes műsor; jelen esetben ez a költészet és az idő. Mindkettő elválaszthatatlan a zeneszerzéstől, ami nem jelenti azt, hogy ez az elemi összefonódottság ne adhatna alkalmat új kérdések felvetésére, új kontextusok megteremtésére.Az elhangzó darabokról a következőképpen nyilatkoznak szerzőik:BALOGH MÁTÉ:Lópánik című hangjátékom Szvoren Edina azonos című novellájára épül. A mintegy harmadórás zenés színpadi mű női prózai szereplőre és 5 fadobra íródott. A darab olyan eseteket idéz fel, ahol különböző karakterű lovak pánikba esnek.Arctic Dawn (Sarkköri hajnal) című rituális kórusrondóm inuit (eszkimó) népi szövegekre épül. A mű az egzotikus zenei reflexrendszerekkel asszociált kórus-triptichonom egyik darabja, a Zulu Nights, illetve a most készülő Papuan Lunch mellett. A művet a dedikált együttes, a dunaújvárosi Viadana Kamarakórus szólaltatja meg, Kurucz Gergely vezetésével.SÁNDOR LÁSZLÓ:Hangok napforduló idején – szoprán szólóra, hárfára, cimbalomra, marimbára és zongorára (2025)Dalkompozíció, melynek szövegét magam írtam. Az álomszerűen egymásba fonódó mondatok konkrét tartalommal csak annyiban rendelkeznek, amennyire egy sűrű ködön áttekintve lassan sejthetővé, majd láthatóvá válik egy-egy tárgy, vagy egy közeledő alak. A szöveg az érthetőségből lassan átúszik az érthetetlenségbe, majd vissza az érthetőségbe. Halandzsa szavakat éppúgy tartalmaz, mint szanszkrit kifejezéseket és latin virágneveket. A koncerten elhangzó darab az idén májusban bemutatott eredeti változat átdolgozása....diófa levelén... zongorára és cimbalomra (2025)Razvaljajeva Anasztázia hárfaművész kérésére 7 tételes sorozatot komponáltam 38 húros kampós hárfára, a ...diófa levelén... e sorozat negyedik tétele. A darab egy magyarszováti népdal feldolgozása és ezúttal zongora-cimbalom átiratban hangzik el.Sonata domestica - szólószonáta hegedűre (részletek)A héttételes darab édesanyám és Puskás Rodrigo hegedűművész barátom felkérésére íródott. Ahogyan a címe is mutatja, számos önéletrajzi elemet tartalmaz, elkalauzol életem egy-egy fontos színterére, a falu környékére, ahonnan származom, illetve más vidékekre, ahol gyakran járok.    1. Akácfák a Csekénél    3. Sziki sóvirág    7. Guruló tátorjánokTORNYAI PÉTER:cseppkő csöndje – zongorára, marimbára és két fényforrásra (2016)Csöndekben felbukkanó hangok, sötétségben felbukkanó fények. Életem legerősebb élményei közé tartoznak a cseppkőbarlangokban tett látogatások, találkozás az idő emberileg alig felfogható léptékeinek mégis kézzel fogható lenyomataival. A darab Palotás Gábor és Baráth Bálint felkérésére íródott, ajánlása az akkor 90 éves Kurtág Györgynek szól, a két hang közötti történések nagymesterének.Metrum – ütőhangszerekre (2021-22)A Metrum Ensemble 10. születésnapjára készült alkalmi darab, amely ugyanakkor a szerző ritmusról, metrumról, az időbeliségről alkotott gondolatainak és kérdéseinek sűrítménye is.Időgyűrődések négy mágnesgolyón – zongorára és neodímium mágnesgolyókra (2025)Régóta foglalkoztat a gondolat vagy benyomás, hogy az idő – egy felülethez, síkhoz hasonlóan – elhajolhat, meggyűrődhet. Hogy tágabb értelemben minden zene az idő gyűrődése. Ebben a zenében a mágnesgolyók segítségével a hangzások is gyűrődnek, soha sem szólal meg ugyanúgy ugyanaz a négy zongorabillentyű. Ajánlás: Sáry Lászlónak és Csapó Gyulának.

A podium conversation with music therapists. Music Therapy Club is an open meeting-place of music therapists, medical, educational and social workers, as well as of anybody interested in music therapy. (In Hungarian) 

A Pécsett szerkesztett Jelenkor irodalmi és művészeti folyóirat februári lapszámában a százéves Kurtág Györgyöt köszöntő összeállítással jelentkezik, mely a Kurtág zenéjéről szóló és őt köszöntő írásokon kívül kortárs zeneszerzők műveit is tartalmazza, melyek kifejezetten a születésnapját ünneplő komponista tiszteletére készültek. A BMC Könyvtárában tartott lapszámbemutatón Forgách András a lapban is közzétett visszaemlékezéséből olvas fel részleteket, illetve az összeállításban szereplő több zenemű is elhangzik. A beszélgetést Ágoston Zoltán, a Jelenkor főszerkesztője és Szatmári Áron, a zenei összeállítás szerkesztője moderálja.

A celebration of music and posters. Through visual paraphrases of Kurtág's music, we aim to present the coexistence of poster art and music. Visual impressions inspired by the master's musical world, creating posters using collage techniques and gestural painting tools. The workshop is open to anyone interested, no prior training is required, just the joy of creating.  Workshop led by: Andrej Tóth, graphic artist

A full-day conference on the music, life, career and historical connections of György Kurtág, with the participation of Hungarian musicologists living both in Hungary and abroad. The language of the presentations will be Hungarian. For the full festival programme and ticket purchases, visit: 100.kurtag.hu

A series of lectures in which practising musicians introduce the audience to the art of György Kurtág; the day will conclude with a roundtable discussion featuring composers two generations younger than Kurtág. For the full festival programme and ticket purchases, visit: 100.kurtag.hu

At some point in a composer’s life, it may happen that so-called “superfluous” pieces are written—that is, works not composed for a specific occasion or performer, but created out of inner motivation and the desire to realize musical ideas. Thirty years ago, however, it was not particularly worthwhile in Hungary to compose for the saxophone in this way, as there were no musicians for whom the saxophone was their primary instrument. In 1995, the first Hungarian ensemble of its kind, the Budapest Saxophone Quartet, was founded. Its members pursued professional studies on the saxophone and formed an ensemble together. As I was on friendly terms with them, I prepared numerous arrangements for the group, and soon afterwards my first works written specifically for the saxophone were composed. In the recent years, fortunately, an increasing number of classically trained saxophonists have emerged around us, making it possible for me to compose more and more works for the instrument. Almost without exception, these pieces are closely connected to a particular performer or ensemble. At my composer’s recital, several works from this collection will be performed, offering an overview of this thirty-year period. Balázs Horváth

A Dohnányi Quartet immár kilencedik éve tematikus koncertsorozat keretében mutatja be a BMC Könyvtár közönségének a vonósnégyes-irodalom közismert és különleges alkotásait. Az idei sorozatban a műfaj legfontosabb remekművei, a kései Beethoven-kvartettek mellett XX. századi magyar zeneszerzők, Kodály Zoltán, Dohnányi Ernő, Seiber Mátyás és Gárdonyi Zoltán utolsó vonósnégyesei szólalnak meg.

Founded in 2022 by the Leczky brothers, the Kodály String Duo (KSDV) has earned global recognition as the representative ensemble of the string duo genre. They are the winners of multiple international competitions and they are known for captivating performances in renowned concert halls in numerous countries, sharing their vision and mission with the audience. The brothers are highly supporting contemporary classical music through the KSDV-Contemporary Special Project, earning recognition from leading classical music platforms such as The Strad Magazine and The Violin Channel. Their debut at the Musikverein Vienna marked the beginning of their journey to redefine the boundaries of the string duo genre. The Kodály String Duo is prize-winner of multiple International Competitions, such as the International London Competition, the Medici Competition or the Warsaw String Competition. As the inaugural Ambassador of Universal Edition, the Kodály String Duo remains at the forefront of musical innovation, collaborating with esteemed artists such as Emmanuel Tjeknavorian, Dominik Wagner, and Evgeny Sinaiski, among others.