Programs

Haydn életét végigkísérte a kvartett-komponálás, első és utolsó vonósnégyese között 48 év telt el, több, mint Schumann teljes élete. A romantikus mester pedig szinte összes kamarazenei művét egyetlen év alatt írta. Kurtág György művészete sok szállal kapcsolódik mindkét nagy elődhöz. A Dohnányi Quartet idei koncertsorozatában e három szerző vonósnégyesein keresztül nyújt bepillantást a műfaj mélységeibe, sokszínűségébe.

Az estet – eltekintve néhány oldott pillanattól – az elmúlás feletti bánat, fájdalom foglalja egybe. Hiszen nem csak a művek címei jelzik az élet komor fényeit, hanem azok zeneisége is. A cím egyébként – mely az esten felhangzó első darabé is – ismerős azoknak, akik olvasták Karel Schultz könyvét Michelangelo Buonarottiról, hiszen ennek címe: Kőbe zárt fájdalom. Ezen felül az est vezérfonala a víz is, mely különböző színekben, halmazállapotban jelenik meg. S ami még összekapcsolja a kompozíciókat – és a szerzőket is –, hogy számos közülük szinte ugyanazon a helyen született, Dunabogdányban, ahol mindkét zeneszerző alkot, ahol „műhelyeik” légvonalban mindössze néhány 10 méterre találhatók. A koncerten jelen lesz a két alkotó is, akik maguk avatják be az érdeklődőket a darabok keletkezéstörténetébe.

A Central European String Quartet tagjai egy különleges, rendkívül egységes formációvá kovácsolódtak, amely 2017 óta aktív és meghatározó szereplője a magyar zenei életnek. A kvartett tagjai számos alkalommal léptek fel neves hazai és nemzetközi zenekarokkal, valamint a világ legjelentősebb koncerttermeiben. Munkájukat innovatív projektek és izgalmas programok jellemzik, 2018-ban pedig először hirdették meg nemzetközi zeneszerzőversenyüket, amelyre 27 országból összesen 75 pályamű érkezett. A kvartett elkötelezetten támogatja a kortárs klasszikus zenét és aktívan működik együtt élő zeneszerzőkkel új alkotások létrehozásában. Világszerte számos zeneszerző jelentkezik, hogy a neves CESQ előadásában hallhassa művét. A kvartett olyan rangos fesztiválok állandó vendégeként szerepelt, mint a Művészetek Völgye és a MiraTone Fesztivál és Akadémia, és olyan ikonikus koncerthelyszíneken léptek fel, mint a Zeneakadémia, a Müpa, a Magyar Rádió Márványterme, a Liszt Ferenc Emlékmúzeum, a Magyar Nemzeti Galéria, az Óbudai Társaskör és a salzburgi Mirabell Kastély, ahol elismert művészekkel közösen léptek színpadra. A Bartók és Beethoven zenei öröksége a vonósnégyes műfajában szakmai program megvalósítását 2024. évben a Magyar Művészeti Akadémia támogatta.

Formed in 2001, the Corpus Trombone Quartet has won four international competitions in its history. The ensemble has been awarded the Artisjus Prize three times for the works dedicated to & performed by them. They will perform a selection of these pieces at this concert. The quartet's main sponsor is the British instrument maker Michael Rath. The Corpus Quartet was awarded the Franz Liszt Prize in 2024 by the Hungarian Ministry of Culture and Innovation.

A podium conversation with music therapists. Music Therapy Club is an open meeting-place of music therapists, medical, educational and social workers, as well as of anybody interested in music therapy. (In Hungarian) 

The 2024 Saxophone and Electronics Composition Competition is realized by the Ignacy Jan Paderewski Academy of Music in Poznań and the Liszt Ferenc Academy of Music in Budapest. The competition was open to current students of the two institutions, as well as students graduating in 2019 or later. The final of the competition will take place at the BMC, where the jury will select the first prize winner after a concert performance of the previously selected five best compositions. The winning composition will be presented at the 6th SaxEven International Festival in Poznań. The 5 preselected compositions in alphabetical order: Jan Juszczak: NianiaLovász Ákos: Noise and TonesMáthé Ágnes Klára: OphonexKamil Grzegorz Polak: The Heart SutraBarbara Zach: C/1965 S1 The compositions will be performed by saxophone students of the two institutions. Members of the jury: Magdalena Jakubska-Szymiec, Michał Janocha, Erzsébet Seleljo, Andrea Szigetvári, Lidia Zielińska

Az üveggyöngyjáték, avagy a „játékok játéka” egy titokzatos, univerzális, magasrendű művészeti és tudományos játék, amely ugyanakkor szellemi virtuozitása mellett szemlélődést, elmélkedést is magába foglal. Egyfajta tudományokon átívelő egyetemes nyelv, a szellemi emberek valamiféle világnyelve, „amelynek értelmes jeleivel a játékosok értékeket fejezhettek ki, és képesek voltak őket kapcsolatba hozni egymással. A játék minden korban szoros összefüggésben volt a zenével, s többnyire zenei vagy matematikai szabályok szerint folyt.”Hermann Hesse 1943-ban publikált Az üveggyöngyjáték című regényéből megismerhetjük Josef Knecht üveggyöngyjáték-mester (Magister Ludi) életét, valamint a Kasztália nevű tudósállamot, amelynek középpontjában az üveggyöngyjáték művészete áll. Bár Hesse Kasztáliájában nincsen alkotóművészet, csak előadóművészet és (zene)tudomány, a regényből kiderül, hogy maga Knecht is végzett alkotói tevékenységet. Ezen felbátorodva arra kértem három magyar zeneszerzőt, hogy írjanak egy-egy kompozíciót Az üveggyöngyjátékra reflektálva.

Goffredo Petrassi a 20. századi olasz zeneszerzés egyik legnagyobb alakja, a Conservatorio di Santa Cecilia zeneszerzés professzora volt, akinél számos jelentős a 20. század második felében kiteljesedő zeneszerző tanult. Az esemény a mester és olyan az iskolájában tanult jelentős magyar kortárs zeneszerzők szóló zongoraműveiből áll össze, mint Durkó Zsolt, Jeney Zoltán és Szőllősy András. A koncert emléket állít továbbá Durkó Zsolt születésének 90. évfordulója előtt.

A Pax et Bonum Kamarakórus Balogh Máté, Erkel-díjas és Junior Príma-díjas zeneszerző sokszínű kórusműveiből nyújt válogatást. A koncert különleges műfaji kalandozásokat kínál: szavalókórus, bordal, poszt-spirituálé és zulu népdal is elhangzik, melyek mind Balogh szellemes témaválasztásait és újszerű kóruskezelését tükrözik. A művekben Balogh Máté Misztótfalusi Kis Miklós, Gabrielle von Baumberg, Edward Lear, James Joyce és Fehér Renátó szövegeit dolgozta fel. A szerzővel rendszeres alkotótársa, Fehér Renátó költő beszélget az elhangzó művekről.