Programok

A Bélaműhely Sound Art interaktív foglalkozása A Törzsi rítusok a Bélaműhely egyik legújabb zenei társasjátéka, ami minden jelenlévőtől – gyerektől és felnőttől egyaránt – aktív részvételt kíván a játék teljes ideje alatt. Igazi törzs, igazi részvétellel – nem csak „úgy csinálunk, mintha”. Vokális, perkusszív és táncos elemek, harc és barátság egy elképzelt szomszédos törzzsel – mindez az emberré válás hajnalán, a zene nyelvén fogalmazva. (4+) Minden korosztálynak ajánlott! Játékidő kb. 60-70 perc

"Moziest" sorozatunkban olyan, többnyire magyar filmeket vetítünk, amelyeknek zenéje és annak alkotója különösen kedves, fontos számunkra. Játék- és dokumentumfilmek egyaránt szerepelnek a kínálatban, a filmművészet hajnalának idejéből éppúgy, mint a közelmúltból. S hogy az élmény még teljesebb legyen, a kiválasztott filmek zeneszerzőjét (vagy azok közeli munkatársait, barátait) is meginvitáljuk majd egy beszélgetésre. Házigazdánk továbbra is Kolozsi László lesz, aki nemcsak film- és zenekritikus, de regény- és forgatókönyvíró is, ez utóbbit a MOMÉ-n oktatja.Sorozatunk márciusi állomásán Tarr Bélára emlékezünk. Ez alkalomból a Krasznahorkai László regényéből készült filmdrámát, a Werckmeister harmóniákat vetítjük, vendégünk lesz a film zeneszerzője, Víg Mihály. WERCKMEISTER HARMÓNIÁKmagyar filmdráma, 2000, 145 percrendező: Tarr Béla, Hranitzky Ágnesíró: Krasznahorkai Lászlóforgatókönyvíró: Tarr Béla, Fehér Györgyoperatőr: Medvigy Gábor, Novák Emil, Patrick de Ranter, Rob Tregenza, Erwin Lanzensberger, Gurbán Miklósvágó: Hranitzky Ágnesjelmeztervező: Beckl Jánoskonzultáns: Fehér Györgygyártásvezető: Téni Gábor, Gerhardt Lajos, Koncz "Csövi" Gáborproducer: Szita Miklószeneszerző: Víg MihálySzereplők:Lars Rudolph, Peter Fitz, Hanna Schygulla, Kormos Mihály, Kállai Ferenc, Lázár Kati, feLugossy László, Djoko Rosić, Derzsi JánosRejtélyes cirkuszi trupp érkezik a városba egy óriási bálnatetemmel. A környékről kétes alakok sereglenek a látványossághoz, a helyiek attól félnek, városukban fog tombolásba kezdeni a csőcselék. Valuska (Lars Rudolph), az újságkihordó és Eszter György (Peter Fitz), az öreg zenetudós tehetetlenül figyelik a kibontakozó apokalipszist...  A vetítés előtti és utáni beszélgetést Kolozsi László film- és zenekritikus moderálja.Vendég: Víg Mihály, zeneszerzőA filmalkotást biztosította a Nemzeti Filmintézet Közhasznú Nonprofit Zrt.

Bármely zeneszerző életében előfordulhat, hogy úgynevezett „felesleges” darabokat ír, vagyis nem konkrét eseményhez vagy előadóhoz kötődően komponál, hanem saját belső indíttatásból, zenei ötleteinek megvalósítása céljából. Harminc évvel ezelőtt azonban hazánkban még nem volt igazán érdemes ilyen módon szaxofonra komponálni, mivel nem dolgoztak olyan zenészek, akiknek a szaxofon lett volna az elsődleges hangszerük. 1995-ben alakult meg az első hazai együttes, a Budapest Saxophone Quartet, amelynek tagjai professzionális tanulmányokat folytattak, és hoztak létre egy együttest. Mivel baráti kapcsolatban álltam velük, számos átiratot készítettem számukra, majd nem sokkal később megszülettek első, kifejezetten szaxofonra írt darabjaim is. Az elmúlt években szerencsére egyre több klasszikus zenei képzettségű szaxofonos jelent meg körülöttünk, ami lehetővé tette, hogy mind több szaxofonművet komponáljak. Ezek a darabok szinte kivétel nélkül konkrét előadóhoz vagy együtteshez kapcsolódnak. Szerzői estemen ebből az anyagból hangzik el néhány mű, amelyek lényegében áttekintést adnak az elmúlt harminc év terméséről. Horváth Balázs

Előadónk segítségével azt járjuk körbe, hogyan lehet színpadi, alkotói, terapeutai és oktatói minőségben jelen lenni olyan helyzetekben, ahol a hangadással kapcsolatos nehézségeket nem hibaként, hanem olyan adaptív válaszként értelmezzük, amelyen keresztül könnyebben hozzáférhetővé, feldolgozhatóvá válnak önmagunkról alkotott belső és kapcsolati tapasztalataink. Hiszen a hangadás, hangképzés, éneklés során megjelenő elakadások gyakran nem pusztán technikai természetűek: sok esetben mélyebb, személyes, megoldásra váró belső mintázatok és élethelyzetek lenyomatai. A hang minősége, terhelhetősége, szabadsága szoros összefüggésben áll az idegrendszeri állapottal, az érzelmi szabályozással és az önkifejezéshez való viszonnyal. Keressük a választ arra, hogyan lehet hatékonyan és érzékenyen támogatni egy professzionális pályára készülő vagy már aktív énekest, vagy a saját hangjával még csak ismerkedő egyént vagy csoportot az önismeret, a hangi, zenei fejlődés és a zeneterápiás szemlélet metszéspontjában.Előadó:Paár Julcsi - Fonogram-díjas énekes, dalszerző, zeneterapeuta, a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem oktatója A Zeneterápiás szakmai klub zeneterapeuták, zeneterapeutákkal együttműködő orvosok, egészségügyi, pedagógiai és szociális szakemberek, valamint a zeneterápia iránt érdeklődők és érintettek találkozóhelye. Az előadásokra a szakembereken kívül szeretettel várjuk az érintett családtagokat, ismerősöket is. A Zeneterápiás klub a szervezők és az előadók önkéntességén és szakmai elköteleződésén, érdeklődésén alapul.  A program ingyenes és minden érdeklődő számára nyitott! Az előadásról videofelvétel készül!A Zeneterápiás Klub házigazdái: Ittzés Zsuzsa és Kovács Petra A Zeneterápiás Klub YouTube csatornája:

A nemzetközileg elismert, Londonban élő olasz zongoraművész, Simone Tavoni zongoraestjén Erik Satie, a kifinomult líraiság francia mesterének művei, valamint Manuel de Falla szenvedélyes, színpompás kompozíciói kerülnek középpontba. E két, markánsan eltérő zenei világ lenyűgöző kontrasztban áll egymással. Az est Frédéric Chopin monumentális h-moll szonátájával zárul.

A Dohnányi Quartet immár kilencedik éve tematikus koncertsorozat keretében mutatja be a BMC Könyvtár közönségének a vonósnégyes-irodalom közismert és különleges alkotásait. Az idei sorozatban a műfaj legfontosabb remekművei, a kései Beethoven-kvartettek mellett XX. századi magyar zeneszerzők, Kodály Zoltán, Dohnányi Ernő, Seiber Mátyás és Gárdonyi Zoltán utolsó vonósnégyesei szólalnak meg.

Lukács Miklós új szólóestje különleges zenei utazásra hívja a közönséget. A művész az elmúlt évszázadok zenéin vezeti végig hallgatóit - egészen napjainkig, így hidat teremt múlt és jelen között a cimbalom sokszínű, egyedülálló hangzásával. Az este nem csupán válogatás a zenetörténet remekműveiből: a megszólaló darabok mellett kiemelt szerepet kap az improvizáció, valamint a művész saját kompozíciói is elhangoznak. A hangszerre átültetett művek és a pillanat szülte rögtönzések különleges találkozása adja a koncert felejthetetlen atmoszféráját. E programjával Lukács Miklós ismét bizonyítja: a cimbalom nem kizárólag a magyar és a kelet-európai hagyományok része, hanem teljes értékű szólóhangszer, amelynek méltó helye van a világ bármely koncertpódiumán.

A Kodály String Duo 2022-es alapítása óta nemzetközi elismertségre tett szert, mint a vonósduó műfajának egyik meghatározó képviselője. Több nemzetközi versenyen is győzelmet arattak és világszerte felléptek fesztiválokon és olyan rangos koncerthelyszíneken, mint a bécsi Musikverein vagy a lipcsei Thomaskirche. A jelenleg is aktív, kritikusok által széles körben elismert projektjük, a KSDV Contemporary eddig több mint 400 új kompozíció megszületését ösztönözte. Rendszeres együttműködésük az Universal Edition kiadóval a kortárs vonósduó fejlődését támogatja. A duó pályafutását nemzetközi zenei szaklapok, köztük a neves The Strad is folyamatosan figyelemmel kísérik. Számukra a kamarazene élő párbeszéd: minden előadás közös utazás a zenével.